MaykaWorld
MaykaWorld

จัดอันดับไอคอนสยองขวัญที่น่ากลัวทั้งหมดของยุค 80


ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 

ในยุคแรกๆ ของวงการภาพยนตร์ อุตสาหกรรมมองหาสิ่งมีชีวิตที่เป็นสัญลักษณ์เมื่อพูดถึงเรื่องราวที่จะนำมาสู่ชีวิต โดยตัวเลขอย่าง Dracula และ Monster ของ Frankenstein กลายเป็นสัญลักษณ์แทบจะในทันที ยูนิเวอร์แซลยังคงขยายรายชื่อตัวละครที่น่าสะพรึงกลัวด้วย Wolf Man and the Mummy โดยรายชื่อคนร้ายที่ฉาวโฉ่นี้ได้จุดประกายภาคต่อหลายเรื่องในทศวรรษต่อ ๆ ไป แม้ว่าภาพยนตร์สยองขวัญจะได้รับความนิยมเพิ่มขึ้น แต่เนื้อหาดังกล่าวอาจไม่ได้เกิดขึ้นจนกระทั่งช่วงทศวรรษที่ 80 ที่ประเภทดังกล่าวได้รับการฟื้นคืนชีพครั้งใหญ่ที่สุด โดยทศวรรษดังกล่าวได้มอบชีวิตให้กับตัวละครที่ได้รับความนิยมในตอนนี้เช่นเดียวกับในสมัยนั้น เพื่อรับเรื่องราวที่ไม่มั่นคง

ยุค 50 และ 60 พึ่งพาความกลัวในโลกแห่งความเป็นจริงมากขึ้น โดยเน้นไปที่ธีมนิยายวิทยาศาสตร์ที่หลากหลายมากกว่าสัตว์ประหลาดที่ผู้ชมคุ้นเคย ในยุค 70 ตัวอย่างแรกของภาพยนตร์แนวสแลชเชอร์เริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้น ซึ่งทำให้ผู้ชมติดใจกับฆาตกรสังหาร ยุค 80 เต็มไปด้วยไอคอนสยองขวัญหลากหลายรูปแบบ เนื่องจากสตูดิโอพบว่าผู้ชมสนใจที่จะได้เห็นนักฆ่ากลับมาแสดงในภาพยนตร์ต่อเรื่องมากกว่าการได้เห็น 'ฮีโร่' รอดตายจากการถูกฆ่าหลายครั้งเป็นประจำ


ในขณะที่การฟันเฟืองพุ่งขึ้นสูงสุดในทศวรรษและทำให้ตลาดท่วมท้น ยุค 90 นั้นไม่เพียงแต่ลดจำนวนลงอย่างมาก ไม่เพียงแต่จำนวนไอคอนสยองขวัญเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสำเร็จของนักฆ่าที่มีชื่อเสียงในทศวรรษที่ผ่านมาด้วย แฟนๆ ต่างรอคอยอย่างอดทนเพื่อดูว่าไอคอนอันเป็นที่รักเหล่านี้ตัวไหนที่สามารถทำให้หน้าจอดูสวยงามได้อีกครั้ง แต่แฟรนไชส์ขึ้นอยู่กับ The Conjuring , ร้ายกาจ, และ เลื่อย ได้แทนที่ไอคอนของยุค 80

มาดูกันว่าใบหน้าที่คุ้นเคยที่สุดในเรื่องสยองขวัญจากยุค 80 มาต่อกันได้อย่างไร!

หนึ่งหมัดคนไม่กรุบกรอบ

6) ไมเคิล ไมเยอร์ส

ต้นตำรับ วันฮาโลวีน ฉายรอบปฐมทัศน์ในปี 1978 แต่ฆาตกรสวมหน้ากากกลายเป็นจุดศูนย์กลางในสามภาคต่อในยุค 80 ทำให้เป็นทศวรรษที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของเขา นอกจากนี้ ภาพยนตร์ของเขาในยุค 80 เต็มไปด้วยเรื่องราวเบื้องหลังและอธิบายแรงจูงใจเบื้องหลังการฆาตกรรมของเขา

น่าเศร้า แรงจูงใจของไมเคิลที่ทำลายเสน่ห์ของตัวละครไปอย่างสิ้นเชิง เนื่องจากภาพยนตร์ต้นฉบับและคำอธิบายที่คลุมเครือทำให้ผู้ชมสามารถเติมเหตุผลของตัวเอง สร้างความหวาดกลัวให้กับหัวใจของใครก็ตามที่เคยรู้สึกไม่สบายใจจากใครบางคนในเมืองนี้

ยุค 80 อาจเป็นเรื่องใหญ่สำหรับไมเคิล แต่ไม่มีภาพยนตร์เรื่องใดของเขาที่ออกฉายในทศวรรษนั้นเมื่อเทียบกับคุณภาพของภาพยนตร์ต้นฉบับ ซึ่งทำให้ผู้บุกเบิกโลกแห่งสแลชเชอร์ต้องนั่งเบาะหลังของฆาตกรหน้าใหม่และที่กำลังจะมา


ก่อนหน้า ต่อไป

5) เลเธอร์เฟซ

คล้ายกับไมเคิล ไมเยอร์ส หนังหน้า เปิดตัวในยุค 70 กับ การสังหารหมู่ที่คลั่งเท็กซัส แต่ก็ไม่ได้ทำให้สถานะของเขาเป็นฆาตกรต่อเนื่องอย่างเป็นทางการจนถึงปี 1986 การสังหารหมู่ที่ Texas Chainsaw 2 .

ในสิทธิของเขาเอง บุคลิกของฆาตกรไม่ได้มีอะไรมาก เพราะปกติแล้วเขาจะทำตามคำสั่งของครอบครัวที่รบกวนเขา สำหรับเจตนาและวัตถุประสงค์ทั้งหมด Leatherface ไม่ได้อันตรายหรือน่าสนใจไปกว่า Michael Myers มากนัก แต่ Texan มีข้อดีบางประการ

ในขณะที่ฆาตกรทั้งคู่สวมหน้ากาก เลเธอร์เฟซได้สร้างผิวของเขาจากผิวหนังของเหยื่อ แทนที่จะขโมยมาจากร้านฮาร์ดแวร์ ในขณะที่ไมเยอร์สอาจดูน่ากลัวเนื่องจากความเงียบที่แอบซ่อนของเขา Leatherface ทำให้เขาเป็นที่รู้จัก เนื่องส่วนใหญ่มาจากเสียงที่น่าสะพรึงกลัวของอาวุธที่เขาเลือก อันที่จริงอาจเป็นเสียงหึ่งๆ ของโซ่หรือเสียงในลำคอ เสียงแรกที่เขาสร้างขึ้นซึ่งสร้างศัตรูที่น่าเกรงขามและน่าสะพรึงกลัว

ก่อนหน้า ต่อไป

4) พินเฮด

  hellraiser pinhead cenobit ดั๊ก แบรดลีย์

มากกว่าแค่ฆาตกรที่กระหายเลือด Pinhead หารายได้หน้าจอน้อยลงใน Hellraiser แฟรนไชส์กว่าตัวร้ายคนอื่น ๆ ในภาพยนตร์ของตน อันที่จริง เราขอโต้แย้งว่าการปรากฏตัวรอบรู้ของ Cenobite ตลอดทั้งซีรีส์นั้นทำให้เขาน่ากลัวมาก เนื่องจากผู้ชมไม่เคยรู้มาก่อนว่าตัวละครในภาพยนตร์จะทำอะไรได้บ้างเพื่อสร้างการเผชิญหน้ากับตัวตนของปีศาจ

พินเฮดยังเป็นจอมวายร้ายเพียงคนเดียวที่สามารถเรียกตัวมาเผชิญหน้ากับเหยื่อในอนาคตได้ ในขณะที่เหยื่อของฆาตกรรายอื่นๆ ใช้เวลาส่วนใหญ่หนีจากฆาตกร

ความสุขของเ Hellraiser แฟรนไชส์เป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้เมื่อเปรียบเทียบกับแฟรนไชส์อื่น ๆ ที่ไม่มีอะไรมากไปกว่าเกมแมวและเมาส์ที่ซับซ้อน ภาพยนตร์เรื่องนี้อาจเกิดขึ้นในอดีต อนาคต หรือแม้แต่ในอวกาศ แต่ไม่มีตัวละครตัวใดจะหนีจากพินเฮดได้

ก่อนหน้า ต่อไป

3) เจสัน วอร์ฮีส์

เจสันอาจไม่ใช่ฆาตกรคนแรก วันศุกร์ที่ 13 และเขาอาจไม่ได้สวมหน้ากากฮอกกี้อันเป็นเอกลักษณ์ของเขามาจนถึงภาคที่ 3 แต่ด้วยผลงานแฟรนไชส์ของเขาที่เปิดตัวไป 8 รายการตลอดทศวรรษนี้ นักฆ่าได้ช่วยกำหนดแนวเพลงดังกล่าว

โดยหวังว่าจะได้ประโยชน์จาก วันฮาโลวีน ความสำเร็จและสูตรของการสร้างชื่อที่ฟังดูเป็นลางไม่ดีและเพียงแค่เติมคำบรรยายหลังจากได้รับเงินทุน วันศุกร์ที่ 13 ซีรีส์เป็นหนึ่งในซีรีส์สุดแสบที่มีสูตรมากที่สุดไม่ว่าจะดีขึ้นหรือแย่ลง เมื่อเจสันเสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เพราะที่ปรึกษาในค่ายยุ่งเกินไปกับการล่วงประเวณี เจสันจึงตั้งเป้าที่จะป้องกันไม่ให้เกิดข้อผิดพลาดซ้ำๆ โดยการฆ่าเพื่อนร่วมงานที่เสพยาเสพติด แอลกอฮอล์ หรือเพศสัมพันธ์โดยประมาทเลินเล่อ

ที่น่าแปลกก็คือ ซีรีส์นี้ไปถึงจุดสูงสุดด้วยภาพยนตร์เรื่องที่สี่ ซึ่งรวมถึง 'The Final Chapter' ในชื่อเรื่อง เพียงเพื่อฟื้นความสนใจในทรัพย์สินและส่งผลให้มีภาคต่อเจ็ดภาคและรีบูต

เจสันอาจไม่ใช่ตัวละครที่สร้างสรรค์ที่สุด เพียงใช้วิธีการดั้งเดิมเพื่อปราบเหยื่อนับไม่ถ้วน แต่ใบหน้าของเขายังคงเป็นหนึ่งในความทรงจำที่น่าจดจำที่สุดในโลกแห่งความสยองขวัญ

ก่อนหน้า ต่อไป

2) ชัคกี้

ทศวรรษที่ผ่านมาเต็มไปด้วยประเภทที่แข็งแกร่งและเงียบงัน กับปี 1988 การเล่นของเด็ก กำเนิดวายร้ายรูปแบบใหม่ซึ่งตรงกันข้ามอย่างมาก อะไร ชัคกี้ ขาดความสูงที่เขาสร้างขึ้นด้วยการเล่นสำนวนที่แย่มากและอารมณ์ขันซาดิสต์ทำให้เขากลายเป็นนักฆ่าที่น่าจดจำในยุค 80 ทันทีแม้ว่าเขาจะไม่ได้ภาคต่อจนถึงปี 1990

หลังจากที่วิญญาณของฆาตกรติดอยู่ในตุ๊กตาที่ดูเหมือนไม่มีพิษภัย นรกทั้งหมดก็พังทลายเมื่อตุ๊กตาตัวนั้นฆ่าคนที่เยาะเย้ยความบกพร่องทางร่างกายของของเล่น

ชัคกี้ไม่เพียงแต่จะทำร้ายร่างกายได้มากเท่านั้น แต่สติปัญญาของเขาเฉียบแหลมมาก ทำให้ดูถูกอาการบาดเจ็บในทันที ตุ๊กตามีเสน่ห์มากจนปีที่แล้วเห็นการเปิดตัวภาพยนตร์เรื่องที่เจ็ดในซีรีส์ ลัทธิชัคกี้ ซึ่งแต่ละตอนเขียนโดย Don Mancini ซึ่งเป็นผลงานที่แฟรนไชส์อื่นๆ ส่วนใหญ่ไม่เคยทำได้สำเร็จ

ก่อนหน้า ต่อไป

1) เฟรดดี้ ครูเกอร์

  เฟรดดี้ ครูเกอร์ ฝันร้ายที่ถนนเอล์ม โรเบิร์ต อิงลันด์ สารคดี
(รูปภาพ: Facebook/บล็อกสยองขวัญ)

เปิดตัวครั้งแรกในปี 1984, เฟรดดี้ ครูเกอร์ ปรากฏตัวในภาพยนตร์ห้าเรื่องในยุค 80 นอกเหนือจากการสร้างแรงบันดาลใจให้กับรายการทีวีของเขาเอง ฝันร้ายของเฟรดดี้ , ในปี พ.ศ. 2531.

คล้ายกับไอคอนอื่นๆ แห่งทศวรรษ เฟรดดี้แสดงศักยภาพในภาพยนตร์ต้นฉบับของเขา ฝันร้ายบนถนนเอล์ม โดยภาพยนตร์เรื่องต่อมาแต่ละเรื่องจะใช้ตัวละครนี้อย่างเต็มศักยภาพ เหมือนกับ Hellraiser ซีรีส์ เฟรดดี้ไม่จำเป็นต้องถูกขัดขวางโดยสถานที่หรือสถานที่แห่งหนึ่ง เนื่องจากอาณาจักรของเขาคือความฝันของชาวเมืองที่ฆ่าเขา

ครูเกอร์ได้รวมเอาสุดยอดของไอคอนอื่นๆ ไว้มากมาย เพราะเขาเองก็มีอารมณ์ขันเหมือนกัน ชัคกี้ ทะเยอทะยานในวิธีการประหารชีวิตอย่างพินเฮดและไม่มีใครหยุดยั้งได้เหมือนเจสัน วอร์ฮีส์ ทั้งหมดนี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียว

แน่นอนว่าตัวละครนี้คงไม่น่าจดจำมากนักหากปราศจากการแสดงที่น่าหลงใหลจาก Robert Englund ซึ่งเห็นได้จากการรับที่ขาดความดแจ่มใสของภาคเดียวที่เฟรดดี้เล่นโดยนักแสดงคนอื่น (แจ็กกี้ เอิร์ล เฮลีย์) ในปี 2010 รีเมค

จากความรุนแรงอันป่าเถื่อนไปจนถึงไหวพริบประชดประชัน Freddy Krueger ได้ครอบครองโลกแห่งสยองขวัญในยุค 80

ก่อนหน้า ต่อไป

รางวัลชมเชย - เอลวิรา

ห่างไกลจากการเป็นผู้ร้าย คุณไม่สามารถพูดถึงไอคอนสยองขวัญในยุค 80 ได้โดยไม่ต้องพูดถึงเอลวิรา

เปิดตัวครั้งแรกในปี 1981 เอลวิราเริ่มต้นจากการเป็นเจ้าบ้านที่แนะนำภาพยนตร์สยองขวัญในรายการประจำสัปดาห์ โดยนักแสดงแคสแซนดรา ปีเตอร์สันได้รับอิสระในการพัฒนาตัวละครตามที่เห็นสมควร ปีเตอร์สันทำให้เอลวิรามีบุคลิกเป็นหญิงสาวในหุบเขา พร้อมด้วยอารมณ์ขันที่เลวร้าย ซึ่งจับคู่กับชุดราตรีรัดรูปและทรงผมทรงรังผึ้งที่รัดแน่นอย่างเหลือเชื่อ ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับ Vampira พิธีกรสยองขวัญจากยุค 50

การแสดงได้รับความนิยมอย่างมากจน Elvira กลายเป็นเหตุผลที่ผู้คนติดตามชมรายการ โดยไม่สนใจตัวหนังเองมากนัก Elvira เป็นแรงบันดาลใจให้กับสินค้าหลากหลายประเภท เครื่องพินบอล หนังสือการ์ตูนและแม้แต่ภาพยนตร์สารคดี

The Mistress of the Dark อาจไม่ถึงตาย แต่ยุค 80 ช่วยให้เธอสร้างมรดกที่ยังไม่ได้รับความสนใจจากโฮสต์สยองขวัญรายอื่น

ก่อนหน้า